Friday, March 4, 2011

Con los colores de la pasión

Tu pintas un nuevo horizonte

Hola mis amados hermanos y hermanas!

La semana pasada ha estado llena de acción y emoción! Hemos estado trabajando para la presentación en vivo en el Studio B, creando no sólo el sonido del espectáculo, sino también su espíritu. Nos hicimos esta pregunta: "¿Qué queremos dar a todos nuestros amigos que viajaran a través de los océanos y tierra para compartir un momento especial con nosotros ... ¿qué vamos a ofrecer... morir en el escenario todas las noches para sembrar vida y traer hacia abajo el cielo ". También estamos en medio de la grabación de la base del álbum, todos los días nos permitimos tocar algo completamente loco. Se hacen los toques finales a la nueva página web y al SFCC ... ¿Estás emocionado al respecto? YO LO ESTOY! Y entonces, mientras todos estámos apasionadamente ocupados en el Estudio A, en el estudio B y las otras oficinas  YFE HQ, fuimos invitados a detenernos y descubrir otra creación que se había hecho a mano aquí en el estudio / Iglesia, donde en un "pequeño" rincón en el que nadie realmente va, nadie más que el sonido de la música que se hace eco día y noche ... Nuestro hermano Kosho había estado trabajando en un cuadro y nos invitó para dar a conocer su creación. Era obvio que Kosho estaba más que orgulloso y que era más que evidente que estábamos todos sin palabras, con admiración y motivados por esta imagen ...



Filmamos este momento mágico ... y creo que se puede sentir cómo la vida crea vida a través del amor y el compartir lo que pasa en ella:



Yo empujé un poco más allá eso pidiéndole a Kosho contestar un par de preguntas. Pude ver que era difícil para él, no el responder a las preguntas, sino a la confianza que podía exponer en palabras lo que tan poderosamente hace con sus pinceles y colores ... He aquí sus palabras:

¿Puedes contarnos cómo conociste a YFE?

Primero fui a un concierto. Fue en 2008 en Osaka, que fue el primer show de YFE en Japón.
Fui allí sólo para seguir a mi hermano y en ese momento yo no sabía nada acerca de YFE. Pero justo después del espectáculo me converti en un gran fan de la banda. Debido a que el espectáculo fue increíble y tan poderoso, por supuesto... sino también que no esperaba que pudiéramos conocer y hablar con los miembros de la banda justo después del show. Había tanta gente alrededor de ellos, pero afortunadamente por fin pude tener la oportunidad de hablar con Alex.

En ese momento yo no sabía mucho acerca de Myspace o Facebook, así que realmente no podía encontrarlos en Internet después del show. Pero de todos modos, cree la cuenta esa misma noche y la deje de usar por meses. Después de alrededor de 1 año, recibí un mensaje de Alex en Myspace. Por supuesto que no sabía que nos habíamos conocido antes. Así que fue muy sorprendente para nosotros y los dos estabamos muy entusiasmados de hablar uno con otro!
Cuando ambos nos reunimos el pasado octubre para el rodaje en Japón de "Voyage A La Mer ', pasamos momentos maravillosos, hablando de música, el arte y la vida.

Y ahora que estás aquí con nosotros, creando cada día el arte visual que toma su raíz en la música de tu oyes como un pitido en el estudio.
El último cuadro que hiciste impresiono a todos los que lo vimos... Todavía me sigo preguntando la cantidad de colores simples que pueden capturar nuestros ojos, que nos recuerda el espíritu de la canción y aporta aun mas experiencia... es muy agradable ver la forma de expresar tu experiencia con la canción ...

¿Cuál fue tu espíritu antes de comenzar la pintura?

Mi sensación es siempre inestable antes de pintar o crear obras de arte. Cada vez me siento enojado o muy triste o frustrado por algo ... ansioso, pero sintiéndome exitado al mismo tiempo. No se muy bien los sentimientos que tengo en ese momento. Supongo que sería más fácil si pudiera describir con palabras. Pero de una cosa estoy seguro, es que no es sólo algo para ser "explicado", Tiene que ser 'expresado' de alguna manera y mediante el uso de cualquier tipo de material se tenga. Yo hago escultura, tomo fotos o simplemente hago bocetos en papel. Esta vez, fue la pintura para mí. La banda expresa los sentimientos mediante la música, que es el espíritu para crear algo, y  que sería lo mismo que hago, supongo.

¿Qué quieres expresar?

Yo estaba relacionando las letras de "I Just Want You To Know" en el momento. Y de nuevo, yo realmente no sabía cuáles eran los sentimientos que tenía dentro de mi, si era tristeza o rabia o cualquier otra cosa, pero creo que todo se trata de la pasión que sentía a través de la canción.
Es curioso porque cada vez que miro el cuadro, la cara en la pintura se ve diferente. A veces parece que está llorando, a veces se ve muy enojado ..

¿Puedes describir la situación de urgencia que tuviste para crear esta obra de arte?

En esa canción Alex canta "No puedes soportar más estos sentimientos. Te están matando por dentro. ".
En esta parte encontré mi urgencia y una esperanza al mismo tiempo, porque la sensación de que estás tratando de "destruirte", podría llegar a ser el sentimiento de la pasión de "crear" algo. Creo que esta es la belleza de la urgencia de esta canción y este fue el primer punto para comenzar la pintura. Que tenía que exponerme a mí mismo y verter todo hacia afuera.

Cuando estabas viendo “Sound & Noises” de la canción "I Just Want You To Know" sembró algo en ti ...
¿cómo lo describirías?

He estado escuchando la canción incluso antes de que el video fuera lanzado, por lo que yo ya tenía mi propio punto de vista de la canción. Pero después de ver el vídeo y escuchar las entrevistas, la canción se hizo muy tridimensional por su perspectiva. La canción se hizo más vivo y real.
Fue muy inspirador para mí saber todo el proceso de elaboración de la canción, porque creo que la música o el arte o cualquier tipo de creación puede dar el mismo tipo de impacto a pesar de que la manera de expresarlo sea diferente. Sounds & Noises me dio la forma de expresar "el sonido" en la pintura.

¿Qué quieres hacer con esa chispa?

Estoy muy interesado en cómo la música y el arte nos llevan más allá y lo que realmente nos hace sentir extaciados y lo que te hace parar y escuchar y mirar. Los materiales que utilizamos son diferentes, pero todo lo que tiene que ver con "cómo capturar el momento". Así que sólo quería capturar el momento y sentir lo que yo tenía acerca de la canción en la pintura.

¿Hay una parte de la letra de la canción que te inspiró? ¿Qué sientes al respecto?

La parte que dice: "Mucho más que ruido" se convirtió en un mensaje de realización para mí y para el proceso de mi creación.

Especialmente en esta canción, hay una parte del ruido de guitarra masiva. Así que yo quería encontrar una manera cómo me fuera posible de hacer que esta obra fuera "mucho más que ruido". Pensé que sería genial si mi pintura podría ser tranquila, pero no en silencio. Ese fue un gran reto para mí.

Nuestro corazón desde el principio es para todos y cada uno de nosotros fue para compartir, uniendo a la gente a través de la música y la esperanza, de que cada persona va a salir y brillar. Tu estas definitivamente brillando bellamente Kosho...

¿Qué te inspira a brillar más y crear algo increíble?

La gente que me rodea es lo más importante para mí. Ha sido mi sueño trabajar con gente muy creativa e inspirar a los demás. Todo aquí es tan inspirador. Me di cuenta de que tenemos que vivir como la banda, incluso si no tocas ningún instrumento. Siempre necesitas todo lo posible para "meter" todo a tu alrededor, y, cuando llegue tu turno, tu necesitas "sacar" y tocar mas fuerte, tanto como te sea posible con tu propio tono y sonido único.

La música te inspiró a crear esta obra de arte. Ahora que la pintura nacio ... qué será lo próximo?

Ahora estoy pensando en hacer una gran escultura de la cabeza de Sef. lol
Bueno, yo realmente no sé lo que vendrá después, así que puede ser excitante también! Siempre es muy emocionante ver el lienzo en blanco antes de la pintura porque no hay nada sino la posibilidad. Sólo quiero mantenerme hambre de la emoción.

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